以体罚为主题的老电影（折虐电影源流考）
以体罚为主题的老电影（折虐电影源流考）©️温子仁在[电锯惊魂]片场2004年，温子仁拍了个[电锯惊魂]，就又来一“折虐片(Torture Porn)”。看个[电锯惊魂8：竖锯]，就说我行啊，都开始看折虐片了。©️[电锯惊魂8：竖锯]，被困的人电影史啊，就跟这个社会一样，什么话痨片，公路片，犯罪片，都是标签。
我发现这个社会，干什么都会被贴标签。
伍迪·艾伦戴眼镜，就说他是知识分子；皮几万唠了句嗑，就说他是说唱歌手；
我主编出了几本书，就说他是什么影评人。后来滞销了，放机场没人看，大家都说他是艺术家。
到我这里，写个苍井空，就说我离不开性。
看个[电锯惊魂8：竖锯]，就说我行啊，都开始看折虐片了。
©️[电锯惊魂8：竖锯]，被困的人
电影史啊，就跟这个社会一样，什么话痨片，公路片，犯罪片，都是标签。
2004年，温子仁拍了个[电锯惊魂]，就又来一“折虐片(Torture Porn)”。
©️温子仁在[电锯惊魂]片场
最近，[电锯8]出资源，影评人们写的时候都提了嘴“折虐片”，又都不懂，于是一句话带过：
以花样虐杀为主。
又觉得解释得不够饱满，干脆横上大标题：影史第一折虐流电影回归。
然后往内容里狂塞[电锯8]中符合“折虐”二字的截图。
©️貘猪面具
©️拿着铁锨的女主
©️一具男尸
真的，不懂就不要装懂。
截图再多，[电锯]系列也不是影史第一折虐片，折虐片也并非由此而来。
©️[电锯惊魂]中受虐待的女主
几年前，有位电影学教授说过一句话，我深以为然：
每一部电影的诞生都不可避免地铭刻着以往电影的印记。
折虐片也是如此。
以折磨虐待为主，集中在对血腥和暴力的描述，借此表现出一种对人性脆弱的迷恋和考验。
©️[电锯惊魂]，对人性的考验
九十年前，它还没构成一个电影类型，只是以镜头为单位出现。
比如1929年的[一条安达鲁狗]。
男青年拿着剃刀抚弄女孩的脸，接着割开了她的眼球，同时乌云划过了月亮。
可以说是影史最早有“折虐”色彩的镜头。
©️[一条安达鲁狗]，割眼睛镜头
到了1934年，出现了一部并不为多数人所知的[色情狂]。
片中，男主是个杂耍演员，后来从事复活尸体的工作，被警方通缉。
在这里，“折虐”元素虽然含蓄，所占比重却不少。
©️[色情狂]海报
此后，这类电影像是缺了页，有一段长达三十年的空白。
皆因一个叫“好莱坞”的地方。
电影界有了“明星”的概念，类型片开始出现，卓别林火了，铁骑劫美和英雄救美让观众百看不厌。
直到60年代。
确切地说，是1960年，乔治·弗朗叙的[没有面孔的眼睛]上映。
©️[没有面孔的眼睛]，戴着白面具的女主
片中，因为一次车祸，女儿面容尽毁，终日戴着面具示人。
父亲痛心疾首，暗中诱拐与女儿年龄相仿的女性，将其麻醉，剥掉脸皮，移植到女儿脸上。
“诗意的恐怖”让这部电影被视作折虐片的雏型，甚至衍生出一种“折虐美学”。
©️[没有面孔的眼睛]，为女儿缝脸皮
1963年，赫舍尔·刘易斯的[血的圣宴]上映。
电影里，男主手持砍刀，秘密杀害了很多少女，把她们的身体做成食物，举办了一场血肉盛宴。
凌乱的尸体碎块，毫无遮掩的飙血过程，为当时的观众提供了一种宣泄体验。
自此，折虐片的前身诞生：Splatter片。
©️[血的圣宴]海报
那是60年代，最“时髦放纵的年代”。
避孕药出现，和性自由成因果关系。人们开始关注妇女权利，反战浪潮涌动，嬉皮士运动兴起。
人人蔑视传统，废弃道德，反叛文化与生活。
于是，Splatter片诞生，与这充满冒犯性的时代和当时的逾越艺术(Transgressive Art)同出一辙。
©️[血的圣宴]，影史第一Splatter片
Splatter，意为“血液飞溅”。
一直到现在，你如果用维基百科搜索“Torture Porn(折虐片)”，跳转出来的页面也是“Splatter film”。
而这个名词，却是导演乔治·罗梅罗提出来的，为了描述他的电影[活死人之夜](1968)。
©️[活死人之夜]，也是Splatter片
只是阴差阳错，被影迷用到1963年的[血的圣宴]上，尊为Splatter片鼻祖。
这才应该是影评人口中的“影史第一折虐流电影”。
©️[血的圣宴]，画面强劲
该片导演刘易斯，早前只是一位大学老师，业余拍一些广告和小黄片，赚点外快。
有一天，他去影院看了希区柯克的[惊魂记]，觉得片中的暴力场景都被刻意省略，实在美中不足。
于是，他辞去工作，用两万四千美元积蓄，花了四天时间，拍了一部粗滥的[血的圣宴]。
片中有一个挖舌头的场景，为了真实度，他特地去境外采购了山羊舌头。可见良苦用心。
自此，他被誉为“Splatter片教父”，一直活到2016年秋天，谦逊一生。
©️2003年的赫舍尔·刘易斯(图右)
时至今日，人们追溯电影中血浆和暴力的根源，总绕不过一个刘易斯。
而[电锯惊魂]系列和[人皮客栈]系列，永远带着[血的圣宴]的影子。
©️04年的[电锯惊魂]和05年的[人皮客栈]
1963年后，刘易斯的效仿之势如雨后春笋汹涌而来。
比如[碧海狂魔]。
女主与助理因为飞行事故漂流到荒岛上，遇到一个研究食肉怪的纳粹生物学家，陷入危险。
©️[碧海狂魔]海报
比如[残酷异常虐待物语：元禄女系图]。
贫家女卖身，侍女遭野蛮公牛追逐，富家女犹爱和丑陋、残缺之人欢愉。
日本情色大师石井辉男通过夸张的表演和美工，营造了一种血腥恐怖、疯狂怪诞的Splatter片风格。
©️[残酷异常虐待物语：元禄女系图]剧照
进入70年代，血溅片衍生出食人题材。
比如[来自深河的男人]。
©️食人Splatter片
再如[最后的食人族世界]。
原始丛林里，土著野人猎杀活鳄，男主的衣服被粗暴撕碎，女主因帮他逃离，被开膛烤食。
血浆四溅，残肢横飞，众多男女全裸出镜。
©️轰动影坛的食人电影
一经上映，轰动世界，各地纷纷抢拍食人Splatter片，包括徐克的[地狱无门](1981)。
©️徐克的[地狱无门]
由此，香港打开了Splatter片的大门。
91年的[力王]，92年的[羔羊医生]，93年的[灭门惨案之孽杀]，都是此类型在港的开山之作。
尤其是[力王]，一度被评为“香港Splatter片之最”。
©️[力王]中的血腥画面
也是这个年代，此类电影开始变质。
生剖人体、酷刑虐待，过度的血浆、高分贝的音效，乏善可陈的剧情，单纯为血腥而血腥。
似乎整个Splatter片都已被结结实实钉上棺材板。
直到一个华裔瘦子出现，并在2004年拍了部电影，一扫Splatter片的颓势。
这个瘦子叫温子仁，拍的电影叫[电锯惊魂]。
©️[电锯惊魂]经典形象
投资不到100万美元，拍摄日程只有18天，没有外景，买不起道具假人，干脆让演员趴地上不动。
然而，影片在菲律宾上映时，有天主教牧师给每一批观众做心理疏导，只因：
紧张到胃里打结。
最终，影片好评如潮，盈利超过投资数额百倍。
©️[电锯惊魂]截图
温子仁说：
我是个很容易犯恶心的人，当我看到电影里用血浆和内脏糊你一脸，我会看不下去。
因此，[电锯惊魂]不为血腥而血腥。
片中，幕后黑手为了让人学会珍惜生命，安排了一个又一个陷阱，看无助的人如何抉择。
最可怕的不是血腥暴力，而是明知血腥和暴力都会到来，却无法逃脱。
©️[电锯惊魂]血腥画面
自此，Splatter片成功进化，更名为“折虐片”。
而这部叫[电锯惊魂]的折虐片，一共拍了7部。
全世界都以为系列终结，[电锯惊魂8：竖锯]回归，一如既往带着血腥暴力和道德伦理“拯救人性”。
©️[电锯惊魂8：竖锯]，被活埋的女主
所以，贴标签之前，还是要搞清楚。
不要因为我写过苍井空，就觉得我离不开性，我也写折虐片这种重口味。
也不要因为主编的书卖不出去，就说他是艺术家。可能真写得烂，所以从T3航站楼沦落到南苑机场。
更不要看个[电锯惊魂]，就说它是什么“影史第一折虐片”。
它只是比之前的同类电影，更进了一步。
