刘若英导演的后来的我们解说（后来的我们破11亿）

刘若英导演的后来的我们解说（后来的我们破11亿）但与此同时，刘若英也是“不幸”的。“跨界”的身份，为影片带来的颇多质疑，曾让影片天然“背锅”。对此，刘若英也作出了回应，称十年前就已有人想找她做导演，但迫于自己当时的阅历和做艺人的压力，选择了拒绝。如今选择“跨界”，一来是因为自己一直喜欢幕后工作，二来则是觉得自己这个年纪和状态比当初要“适合”了，恰好又遇到了自己想要去表达的故事，故而才有了“跨界”之说。比起其他“新人”导演，刘若英或许是幸运的。做歌手、演员时期，为其攒下的丰厚“人脉”，都在这片影片中得到了“馈赠”。电影上映初期，娱乐圈半壁江山为其发来祝福，陈奕迅、田馥甄、五月天三位乐坛“份量十足”的歌手还纷纷为其献唱了不同的主题曲，“好人缘”奶茶功力凸显。电影《后来的我们》从剧本筹划、演员选角、场地设定，刘若英导演全程参与其中。在监制张一白、摄影师李屏宾以及团队成员的多重助力之下，才有了现在正在上映的成片。刘若英坦言，自己首次当导演，因此

昨日，北京新云南皇冠假日酒店的三层宴会厅，熙熙攘攘的围满了人群。来这的人，目的只有一个，“想见见刘若英”。

记忆中，刘若英还是那个穿着白色连衣裙，唱着“想要问你敢不敢，像我这样的为爱痴狂”的温暖少女，如今，已为人妻的她，褪去了青涩，换上了更为成熟、干练的牛仔衬衫。而她的处女作《后来的我们》，也于今日晚间突破11亿大关，遥遥领先同档期其他影片。

所谓“人红是非多”，电影也不例外。

目前，围绕着《后来的我们》争议声颇多，其中既有“超出预期”的好评，也有“很一般”的失望。但这一切在刘若英看来都觉得“值得开心”，她表示，看电影本身就是一件很主观的事情，只要你看，你喜不喜欢我都高兴。而关于近段时间外界的诸多“传闻”，刘若英也做出了回应，“该说的都已经说了，目前只希望讨论能够回归电影内容”。

电影《后来的我们》从剧本筹划、演员选角、场地设定，刘若英导演全程参与其中。在监制张一白、摄影师李屏宾以及团队成员的多重助力之下，才有了现在正在上映的成片。

刘若英坦言，自己首次当导演，因此有不少地方与自己当初的设想略有出入。比如在演员选角上，一开始并非想找青年演员，而是希望可以找35-40岁的中年演员，因为影片中表达的情感十分“厚重”，怕青年演员驾驭不了。

但出乎意料的是，周冬雨与井柏然的表演真实有力，无论是回忆还是现实，演技拿捏十分到位，这点也在网络上引起悉数网友好评，刘若英更是对两位演员赞不绝口。

比起其他“新人”导演，刘若英或许是幸运的。做歌手、演员时期，为其攒下的丰厚“人脉”，都在这片影片中得到了“馈赠”。电影上映初期，娱乐圈半壁江山为其发来祝福，陈奕迅、田馥甄、五月天三位乐坛“份量十足”的歌手还纷纷为其献唱了不同的主题曲，“好人缘”奶茶功力凸显。

但与此同时，刘若英也是“不幸”的。“跨界”的身份，为影片带来的颇多质疑，曾让影片天然“背锅”。对此，刘若英也作出了回应，称十年前就已有人想找她做导演，但迫于自己当时的阅历和做艺人的压力，选择了拒绝。如今选择“跨界”，一来是因为自己一直喜欢幕后工作，二来则是觉得自己这个年纪和状态比当初要“适合”了，恰好又遇到了自己想要去表达的故事，故而才有了“跨界”之说。

关于这点，在场的三位影评人也纷纷发表了自己的看法，“卓别林、大卫.格里菲斯、袁牧之，都是明星转导演的典型案例，演员做导演成功率很高”，赛人老师如是说。而梅雪峰、柏小莲两位影评人也表示同意赛人老师观点，并表示，“不在乎是什么身份做导演，只看内容”。

“乡愁”不是卖惨，是写实

在接近5万豆瓣评论区域内，一位网友对《后来的我们》写道“这是一部拍给所有异乡人看的电影。它关乎爱情，却又不仅仅只是爱情，还有怎么也逃不走、化不开的亲情”，该评论位置靠前并获得了427个点赞数量。

是的，与这位网友相似，大多数观众被该影片打动的真正原因绝不止于方晓晓和林见清的“错过”爱情，更多的还是这对恋人“北漂”过程中所展现出的“孤独感”和“思乡情怀”。

田壮壮导演此前曾在接受媒体采访时提到，“刘若英是一个非常懂感情的人”，关于这点，监制张一白也表示认同。

可仅仅“懂”情够吗？显然不够。北漂”之所以能够引发万千共鸣，最主要的原因是在于真实，而非一味“卖惨”。

为此，不曾“北漂”的刘若英，要做的便是做足功课。她表示，看纪录片、现场感受都只是一小部分；大多数时候，她都是拉着自己的北漂朋友，“逼着”他讲当年的经历，然后自己去看、去思考。

值得一提的是，影片中有很多细节十分打动人。比如，方晓晓与林见清的“地下室”生活、两人首次打出租车的“转折”心态以及破旧沙发隐约出的“北京”梦想，都令观众为之动容。

两人的人设“贫穷”，也并非“卖惨”式的空穴来风。影片中，方晓晓是一位来自“社会”的平民女子，林见清则是一位刚刚毕业的穷大学生，他们租地下室、卖电脑、卖盗版CD，日常舍不得打车、省吃俭用，都是经过“真实”考核。

正如男主“林见清”名字的由来，实际上它是取自刘若英的一位“北漂”好友“方见清”之名。而租地下室等背景设定，也是因为刘若英自己经常亲眼见过在银行上班的男女朋友，每天出门谈着几百万的生意，回家后则回到了只有几平方米的小屋内。留在北京，是他们两人的共同梦想。

而故事中，林见清、方晓晓两人的目的也是可以在北京扎根。为此“一年只回一次家”的思乡之情也成为了无数“北漂”青年的时代缩影。留在北京，还是回到老家拥有一份安定的工作，可能是每一位来京人士都曾作出的挣扎选择，无非对错，只关乎自己。

在现场，几位影评人也对“北漂”、“乡愁”给出了不同看法。赛人老师认为，每个人有每个人的选择，回老家是理想、在大城市打拼亦是梦想；柏小莲老师觉得要允许每个行业里面都有被抛弃的人，要理解所有的不同；周黎明的观点则是“真实”最重要。

“我认同回家的概念是，有家人的地方就是家，这是一种仪式感，但是很重要。”刘若英导演如是说。

华语片票房最高女导演

2亿、5亿、10亿、20亿.......《后来的我们》上映前期，外界就曾对该影片票房多加揣测。截止当前，影片票房达11亿。这也意味着刘若英导演正式跻身华语10亿俱乐部导演行列，且是唯一的一位女性导演。

实际上，在今年五一档之前，五一档票房体量基本上都只在6、7亿左右，且多呈现出“几分天下”的格局。像今年《后来的我们》在票房上遥遥领先的局面则很少出现。

分析该影片的受众不难发现，这是一部女性向十分明显的影片。影片中，男女受众比例为36:63，女性观众超出男性观众近一半比例。而这点，恰好也是影片口碑受到“争议”的最大因素。

从在场的三位影评老师口中便可得知，赛人老师认为，这是一部成功学式的电影，求认同、求认可、求被别人所知道，但个人对这类电影感觉并不强烈；梅超风老师则肯定了影片中的真实和质感，同时也表示不太理解故事中人物的行为动机和性格转变。而作为全场唯一一位女性代表的柏小莲老师却与两位男性唱起了“反调”，坦言自己十分理解电影中的爱情进程以及生活状态的变化。

正如柏小莲老师所言的“男女性别差异问题”，人类在面对情感问题，男性受众往往会做出理性抉择，而女性受众则更为偏向于感情选择。但“感性”绝非不专业，某位知名导演曾说过，“能打动观众的都是好电影”。

影片中，当田壮壮饰演的“老父亲”生前写好的“遗书”以画外音的方式呈现出来时，观众声泪俱下，而信中的那句“缘分这事，能不负对方就好，想不负此生，真的很难”一度刷爆大众朋友圈，成为流行金句。

这个时代，情感共鸣在一部影片中的作用越来越重。《芳华》中的红色革命为冯小刚导演换取14亿票房、《无问西东》中的家国情怀也让李芳芳导演拿下7亿票房，去年《前任3》的“深度下沉”情感更是将其推至19亿票房冠军宝座。而这些电影的共同点则是“能够引起观众共鸣”。

论坛尾梢，影片中的“老父亲”田壮壮导演也提到，“胡金铨导演曾说过，如果你们喜欢就告诉亲戚朋友，如果不喜欢就告诉我”。目前，《后来的我们》票房已达10亿 ，未来还会走得更长远，而这似乎也在暗示着：情感共鸣时代，口口相传的电影至少会是一部好看的电影。