豆瓣评分9.0以上的国产片（豆瓣8.2分国产片）

豆瓣评分9.0以上的国产片（豆瓣8.2分国产片）结构化叙事并非单纯的取巧，而有着实际意义。不过，对舞台剧的任性和执拗，对结构化的痴迷与偏执，也原封不动的被带到了《无名之辈》。电影《你好，疯子！》市场表现波澜不惊，却让人记住了风情万种，而又爆发力十足的万茜，对抽丝剥茧、层层递进的小成本悬疑国产电影，有了更多的期待。毕竟，视觉特效看多了，休息下眼睛，动动脑子，未尝不是件好事。《你好，疯子！》中，饶晓志对故事节奏的把控，对人物性格的塑造，对戏虐嘲讽的尺度，以及在制造悬念、设计对话、处理色调上的娴熟老练，都被很好的移植到《无名之辈》里。

没有《疯狂的石头》，就没有后来那么多多线叙事结构的国产电影，没有《你好，疯子》，便没有《无名之辈》。

看起来，这是一部题材不占先机、名字容易被忽略的小成本国产影片，只不过它巧不巧地戳中了太多平凡人的痛处。毕竟，对普通人来说现实永远是五味杂陈，期望并失望着，痛苦并煎熬着。就像那首歌唱的，谁最难受谁知道。

于是，它成了2018年度国产电影市场的口碑黑马，被不断追捧、被口口相传，火得一塌糊涂，甚至有与《疯狂的石头》一较高下的功力。

谈饶晓志，想起了那部《你好，疯子！》。那时，开心麻花的《夏洛特烦恼》和《驴得水》为话剧改编电影开了个好头，有了风口，就有了跟风者。

电影《你好，疯子！》市场表现波澜不惊，却让人记住了风情万种，而又爆发力十足的万茜，对抽丝剥茧、层层递进的小成本悬疑国产电影，有了更多的期待。

毕竟，视觉特效看多了，休息下眼睛，动动脑子，未尝不是件好事。

《你好，疯子！》中，饶晓志对故事节奏的把控，对人物性格的塑造，对戏虐嘲讽的尺度，以及在制造悬念、设计对话、处理色调上的娴熟老练，都被很好的移植到《无名之辈》里。

不过，对舞台剧的任性和执拗，对结构化的痴迷与偏执，也原封不动的被带到了《无名之辈》。

结构化叙事并非单纯的取巧，而有着实际意义。

对导演编剧来说，精准的把控剧本总比临场控制演员表演容易，对普通观众来说，一个顺溜、有趣、能看懂的故事，要比人物丰满、演员彪戏、场景调度要重要得多。

最重要的是，上帝视角的故事，谁不爱看？

事实证明，有一帮全情投入的演员，有一个脉络清晰的主题并不能包打天下。电影是讲逻辑、讲动机的，而不是随心所欲、用力过猛，就能填满野心的。

看起来，《无名之辈》存在着两明两暗四条主线，然而，只有陈建斌这一条线，是一以贯之、清晰顺畅的。从得枪、丢枪、寻枪，男主在找回面子立大功的动机之下，上演了一场荒诞却无奈的人生悲喜剧。

陈建斌老师的张弛有度，让这条主线有声有色，有力的撑起了全片。

本来，任素汐与章宇、大潘的虐恋戏足够出彩、爆发力十足。然而，为了飙戏而飙戏的舞台剧通病再次暴露出来。不得不承认，几位演员演得漂亮，诚意十足，但对于影视剧来说，最重要的并不是演得有多好，而是服务全局，符合逻辑，不喧宾夺主。

至于房地产老板与小三、暧昧的高中生男女则成了没头没尾的夹生饭，除了为推动主线做贡献外，就剩下帮生凑出来的大杂烩式圆满结局，贡献出些许巧合与煽情。

《无名之辈》成功挑起了话题，在于戳中大众的痛点，更在于在荒谬、戏谑中，勾勒出真实的生活。片中，每一个小人物的不幸遭遇，或多或少的映射了，我们这个社会的阴暗角落，而每个角色对尊严的不同理解，则进一步触动了人们的敏感神经。

尊严真的重要吗？因为它证明了，我们还活着，而不是为了莫须有的尊重和崇拜死要面子活受罪。

可怜之人必有可恨之处，世间的因果都是人选得，哪有那么多两全其美、一箭双雕，既然选择了，就要担得起后果。正如片中那样，如果最后所有人皆大欢喜，那也就不会有《武林外传》片尾曲中那句：这世界有太多不如意，但你的生活还是要继续。