诗歌元日舞蹈：舞蹈与诗歌的共同想象 社区舞蹈群鸟会议-迁徙跨文化讨论

诗歌元日舞蹈：舞蹈与诗歌的共同想象 社区舞蹈群鸟会议-迁徙跨文化讨论认知之谷，在这里世俗的知识变得完全无用。热爱之谷，在这里为了热爱而放弃了理性。栖息在石头上的戴胜鸟在这首诗中，鸟儿们聚集在一起，在戴胜鸟（The hoopoe）的带领下，一起去寻找传说中的凤凰神鸟（Simorgh）。戴胜鸟告诉鸟儿们必须穿过七个山谷，才能到达凤凰神鸟的住所。这些山谷是：追求之谷，探路者在这里开始抛开所有的教条、信仰和不相信。

波斯微型画《群鸟会议》中的场景。

2022年，在一个世界震荡疫情未退的时空情境下，身身不息将在秋天和大家一起探索诗歌与舞蹈的共同想象。借由国际社区舞蹈项目《群鸟会议-迁徙》的合作，与各个社区/社群参与者共同探索：身体的礼物，迁徙，同类，动觉共情，诗歌与舞蹈的历程。这将是一部基于每个参与者、基于社区/社群、基于每个人所感知的世界的社区舞蹈作品。

东方诗歌

《群鸟会议》（Conference of the Birds）（或译《百鸟朝凤》）是苏菲派诗人法里德·丁·阿塔尔（Farid ud-Din Attar）的一首波斯语长诗歌。标题直接取自《古兰经》（27:16），其中说到Sulayman（所罗门）和Dāwūd（大卫）被教导鸟类的语言或说话方式（manṭiq al-ṭayr）。

栖息在石头上的戴胜鸟

在这首诗中，鸟儿们聚集在一起，在戴胜鸟（The hoopoe）的带领下，一起去寻找传说中的凤凰神鸟（Simorgh）。戴胜鸟告诉鸟儿们必须穿过七个山谷，才能到达凤凰神鸟的住所。这些山谷是：

追求之谷，探路者在这里开始抛开所有的教条、信仰和不相信。

热爱之谷，在这里为了热爱而放弃了理性。

认知之谷，在这里世俗的知识变得完全无用。

禁欲之谷，在这里所有的欲望和对世界的执着都被放弃。在这里，被认为是“现实”的东西消失了。

团结之谷，在这里，探路者意识到一切皆有联系，所爱的超越一切，包括和谐、多面性和永恒。

敬畏之谷，在这里，被所爱的美丽所迷住，探路者变得困惑，沉浸在敬畏之中，发现他从未知道或理解过任何东西。

困惑与湮灭之谷，在那里，自我消失在宇宙中，探路者成为永恒，既存在于过去，也存在于未来。

当鸟儿们听到对这些山谷的描述时，它们苦恼地低下头；有些甚至当时就被吓到。但是，尽管它们心有余悸，它们还是开始了伟大的旅程。在路上，许多鸟因口渴、炎热或疾病而丧生，而有些鸟则成为捕猎者，恐慌与暴力的牺牲品。

最后，只有30只鸟到达了凤凰神鸟的住所。最后，这些鸟儿明白了它们自己就是凤凰神鸟；凤凰神鸟（Simorgh）这个名字在波斯语中是指三十只（si）鸟（morgh）。它们最终明白，那个心爱的人的威严就像可以在镜子里看到的太阳。然而，无论谁看着那面镜子，也会看到他或她自己的形象。

从诗歌到表演

《群鸟会议》作为一首蕴含着东方世界观的长诗，吸引了戏剧导演和编舞家的兴趣。1979年，由让-克洛德·卡里埃尔（Jean-Claude Carrière）改编，彼得·布鲁克（Peter Brook）导演戏剧《群鸟会议》（La Conférence des oiseaux）在阿维尼翁戏剧节首演；2018年，法尔克·里希特（Falk Richter）2018年将《群鸟会议》改编成音乐剧；肖勒·沃尔佩（Sholeh Wolpé）改编成舞台剧。

2018年，美国编舞家、ANIKAYA舞蹈剧场（ANIKAYA Dance Theater）创始人温迪·杰伦（Wendy Jehlen）把这首诗改编成了一部同名舞蹈作品，汇集了五大洲十个国家的艺术家，通过群鸟的隐喻，讲述了我们这个时代的故事——一个关于迁徙、关于寻找我们的道路、关于在历经挣扎之后找到同类的故事。

ANIKAYA舞蹈剧场（ANIKAYA Dance Theater）作品《群鸟会议》（Conference of the Birds）剧照。图中，化作鸟儿的舞者们聚在一起，张开手臂，望着前方。

温迪·杰伦的艺术生涯一直以国际探索、研究和创造性合作为标志。她独特的编舞方法融合了印度婆罗多舞（Bharata Natyam）、奥迪西舞（Odissi）、巴西战舞（Capoeira）、印度战舞（Kalaripayattu）、西非舞蹈、舞踏（Butoh）以及广泛的当代运动形式等元素。温迪的艺术创作状态也像是一名鸟儿探路者，她通过与世界世界各地的舞者一起跳舞，分享他们的舞蹈、他们的物理空间和他们的生活，通过他们的感官接收这个世界——他们的眼睛、他们的皮肤、他们的呼吸。她认为，作为一名编舞，她有责任将这些珍贵的礼物直接带入观众的心中。于是在2018年，温迪开始编排《群鸟会议》，这场演出提出了一个既当下又永恒的问题——如何求同存异？有差异的个体如何在社会中共存？在舞者的身体中，在作品的声音、叙事和意象的多个层次中，ANIKAYA提出了一个答案：“我们是同一种血统，你和我。”

创立于2005年，ANIKAYA舞蹈剧场的使命是打破人、文化和艺术形式之间的感知界限。ANIKAYA的工作分为两个共生、渗透的类别——演出和社区项目。两者都回到了同一个根本的变化推动因素——动觉共情（kinesthetic empathy）。ANIKAYA的作品向我们之间想象出的边界提问，并试图通过完全共情的具身实践来打破这些想象中的围墙。