浮世绘属于什么绘画（浮世绘的远征东方式）
浮世绘属于什么绘画（浮世绘的远征东方式）〔荷兰〕凡·高 《开花的梅子树》（仿歌川广重）油画 55cm×46cm 1887年 荷兰阿姆斯特丹凡高美术馆套版着色的方式使颜色的整体性较强，容易在画面中保持和谐。因为整体的颜色种类是根据套版的分割获得的，通常早期浮世绘每幅作品上的颜色不过五六种。因为在19世纪中后期——浮世绘发展的繁荣期，很多浮世绘画师都有意无意地借鉴了中国画风或西洋画风。〔日〕歌川广重 《名胜江户百景——龟户梅屋铺》版画 36.4cm×24.4cm 1857年 日本浮世绘博物馆在浮世绘的研究中，颜色是通过各种绘本的发展与不同颜色颜料的吸收而获得的。在木刻套版技术上，色彩只能做到块面着色，基本不会形成堆叠的色彩和混色，颜色密度较为通透。
19世纪中后期，对所谓“东方”和“西方”的想象与误读成为了东西碰撞的第一步。西方对东方艺术形式进行接受与吸收，这种被影响并非只源于某种纯粹的东方形式，同时也夹杂着变体后的“东方式”艺术风格。
这一时期，在向西方国家的传递中，浮世绘木刻版画所展现的风格最为突出。
〔日〕葛饰北斋 《神奈川冲浪里》版画 25.7cm×37.8cm 1829—1833年
事实上，影响西方的浮世绘风格并不仅仅是单纯的日本风格。而是夹杂了中国艺术、西方透视以及日本社会风尚的混合“东方式”风格。
因为在19世纪中后期——浮世绘发展的繁荣期，很多浮世绘画师都有意无意地借鉴了中国画风或西洋画风。
〔日〕歌川广重 《名胜江户百景——龟户梅屋铺》版画 36.4cm×24.4cm 1857年 日本浮世绘博物馆
在浮世绘的研究中，颜色是通过各种绘本的发展与不同颜色颜料的吸收而获得的。在木刻套版技术上，色彩只能做到块面着色，基本不会形成堆叠的色彩和混色，颜色密度较为通透。
套版着色的方式使颜色的整体性较强，容易在画面中保持和谐。因为整体的颜色种类是根据套版的分割获得的，通常早期浮世绘每幅作品上的颜色不过五六种。
〔荷兰〕凡·高 《开花的梅子树》（仿歌川广重）油画 55cm×46cm 1887年 荷兰阿姆斯特丹凡高美术馆
浮世绘传到欧洲的时候，西欧人是否真正了解浮世绘木板套色的制作工艺与步骤无从知晓。但多数艺术家都曾从浮世绘作品所呈现的色彩去临摹学习。
浮世绘鲜亮清透的色彩，是画室油画的褐色系画法所达不到的，而这正好也成为激发印象派的契机。
02
分割的结构
浮世绘作品总有一种极强的结构性特点，这在浮世绘后期的风景画作品中有着极为突出的表现。而这一时期即是19世纪中叶，比20世纪初西方立体派形成的时间还要早。
这种几何结构的概念在不同画师的作品中有着不同的体现。
例如歌川广重运用的是S型、菱形、圆形、三角形的架构分割画面，以透视法极度拉伸的方式进行景深的平面化，从而达到一种画面的“结构化”特征。葛饰北斋则体现得更为透彻，其中不乏阴阳“正负形”的概念。
〔日〕歌川广重 《名胜江户百景——大桥骤雨》版画 61.5cm×44cm 1857年 日本浮世绘博物馆
以作品为例，《江户百景》中的构图体现着极强的几何状结构。《富岳三十六景之神奈川冲浪里》也被认为是极为标准的黄金分割构图，甚至还影响了西方现实主义的代表居斯塔夫·库尔贝。
可以说，浮世绘所描绘的内容是现实的写照，但是在画面构图与分割上却更具有几何结构性因素。
03
装饰性平面
欧洲新艺术运动也与日本浮世绘之间有着密切的关系。
英国艺术家奥博利·比亚兹莱创作的黑白插画中，最具代表性的就是女人，而女人的发饰、穿着、衣纹等都可以看到日本风格的影子。穆夏《四季》中的女人也具有浮世绘中女人的形象特点。
〔英〕奥博利·比亚兹莱 王尔德戏剧《莎乐美》插图 1892年
然而，虽说浮世绘对新艺术运动的影响颇大，但是这种黑白间色的风格，可以追溯到更早的日本“光琳派”绘画，如尾形光琳的日本画风尚。
〔日〕尾形光琳 《红白梅图屏风》 双扇屏风 纸本彩色画 156.6cm×172.2cm×2 1710—1716年 热海博物馆
由于日本风俗画中最重要的“浮世绘”也受到了同期日本其他绘画的影响，因此，在很大程度上可以说，新艺术运动与欧洲装饰风格是吸收了一种综合的“东方式”的艺术风尚。
04
创作的体态
葛饰北斋作为著名的浮世绘画师，他的创作同时具有表演性与动态感。
〔日〕葛饰北斋 《凯风快晴》版画 25.7cm×38cm 1800—1849年 印第安纳波利斯美术馆
通过对葛饰北斋创作和绘画的记录可知，在运动中形成作品是他制作大尺幅创作所惯用的方式，这甚至可以被视为东方式的“行动绘画”。
正如20世纪60年代美国的行动绘画——在绘画创作中加入艺术家的创作动态痕迹。这种行动上的绘画在19世纪早期的东方国家早已有了先兆。
05
情感表现
在表现情感方面，以蒙克为代表的表现主义也多少隐含有浮世绘画风的影响。
〔挪威〕爱德华·蒙克 《呐喊》蛋清木版画 91cm×73.5cm 1893年 挪威国家艺术馆
浮世绘作品中高耸的树木，不仅用于画面的结构与分割，更营造出了一定的情绪与心理倾向。这本是出于对神祗的尊敬与体现神祗的威严之感。
但这种画面结构对情绪的体现，在形式传递到蒙克的作品中时，被放大表现了出来。
由东方向西方的传递，并非某种单一内容或形式的问题，而是夹杂了东西方已有的混杂成分以及多种东方艺术的元素。
虽说对印象派影响最为巨大的是浮世绘，但是反向而观，浮世绘版画及其所承载的“东方式”艺术形式的西方传递是一种多方向多层面的延伸。
内容选自《中国美术》2018年第6期
作者：赖盛
《浮世绘版画对西方19世纪中后期艺术变革的影响研究》
