姚安娜现在现状（姚安娜终于变美了）
姚安娜现在现状（姚安娜终于变美了）因为还没有全片，对领衔主演姚安娜的演技，不做评价。从预告片能看出，风格类似MV ，用特写镜头＋文艺滤镜硬凹腔调。姚安娜没有同赴戛纳，但她的名字就是流量密码、天然的宣传点。实际上，这部噱头十足的电影，只是一部短片，片长只有14分钟。在入围名单上，片名还是用拼音写的。
今年戛纳电影节，华语电影颗粒无收。
姚安娜主演的短片，居然入围了戛纳。
消息最早于4月22日曝光，片名《海边升起一座悬崖》，主演姚安娜。
戛纳电影节正式开幕，导演陈剑莹走上了红毯。
姚安娜没有同赴戛纳，但她的名字就是流量密码、天然的宣传点。
实际上，这部噱头十足的电影，只是一部短片，片长只有14分钟。
在入围名单上，片名还是用拼音写的。
从预告片能看出，风格类似MV ，用特写镜头＋文艺滤镜硬凹腔调。
因为还没有全片，对领衔主演姚安娜的演技，不做评价。
之前我们写过姚安娜发歌发MV盛大出道，在姐姐孟晚舟回国第二天给时装周走秀……完全是高开高走的态势。
最近几个月，姚安娜明显低调了不少，演艺成绩除了新片入围戛纳，就是4月27日发的新歌《悬停》。
微博的画风，主要以正能量内容为主，五一节还发了海报，祝大家五月快乐。
Title 也变了，不提“公主”了，工作室发微博的称谓是：小姚同学。
姚安娜是去年1月14日官宣出道，到现在已经超过一年。
外在的变化是，去掉了繁复华丽的过度包装，反而有种这个年纪自带的真实元气感。
利落剪短的发型配上基础款淡色系穿搭，整个人气质更挺拔纯粹，比“公主”时期好太多。
一年来，“破格公主”把想唱歌、跳舞、拍电影都尝试了一遍，最终人设切换成现在的“小姚同学”。拍就拍文艺短片、唱就唱小清新，一派不争不抢岁月静好。
从树大招风到低调谨慎，她既在娱乐圈中，又不像在娱乐圈中，这一年，到底发生了什么？
出道之初，姚安娜像极了曾经的景甜
梳理一下姚安娜出道的过程，关键词一定是：张扬。这种尽皆过火的张扬，跟校花时期的景甜如出一辙。
她们没有成为顶级艺术家的耀眼才华，但有着旁人难以企及的高起点。
景甜出道三部曲：北影校花→公司一姐→《战国》女主。
多年后，男主孙红雷还耿耿于怀：(《战国》)砸我的钱，我都退回去了。
姚安娜出道前，是企业家的小女儿，受邀参加过巴黎名媛舞会。
跟赌王何鸿燊的小女儿何超欣、南京首富袁亚非的女儿袁九儿是闺蜜，跟欧阳娜娜也有合照过。
姐姐孟晚舟成长时期辗转四座城市、在企业隐姓埋名二十年才公开亮相，被父亲当合伙人锤炼；
妹妹一出生就家境优渥，从小学钢琴、学书法、学芭蕾，在哈佛大学读到计算机硕士，还是哈佛芭蕾舞团的一员。
姚安娜签约的经纪公司天浩盛世娱乐，这几年密集向“二代”抛出橄榄枝：
有“几个亿零花钱”的黄子韬，从韩国归来就是跟天浩签的约。
出身演艺世家的陈飞宇先她一步签约，算是她的师兄。
“二代出道”成了风口，就会有嗅觉灵敏的商人来抢这块蛋糕，至于签的是姚安娜王安娜李安娜，区别不大。
在商言商，姚安娜家里是做实业的，跟娱乐圈不相干，需要有经纪公司嫁接资源。她签经纪公司，出道做新人，对两边都算有个交代。
她是带着女团梦来逐梦演艺圈的，但姚安娜的舞技，大家都领教过了。
如果要成团，势必要经过练习生阶段，练到所有动作成为肌肉记忆、分毫不差，才能站上舞台。
姚安娜是跳过这个过程，一键出道的，没有专业训练，就容易暴露短板。做了一半的女团梦，随之戛然而止。
新人时期，姚安娜的打法更接近华谊千金王文也
一个圈子有一个圈子的生存法则。“二代”们从小成长在父辈的荫庇之下，未必不想干一票大的，证明自己。
比如王文也家里是开影视公司(华谊兄弟)的，做事从不瞻前顾后，随心所欲，不接地气。
也未必是不想接地气，而是华谊千金可能压根儿就不知道“地”在哪里。
一个过生日可以喊当红明星(井柏然)助兴、拍短片可以轻松请到井柏然客串的女孩，怎么可能跟睡地下室、苦熬着等出头的北漂青年导演一样接地气？
每个人只能展现自己经验范围内的东西。在《导演请指教》上拍短片，她找来了沙溢——华谊兄弟的前员工，拍了一个绝症病房的故事。
没有去医院体验过生活就敢拍，单人病房＋高级餐厅的场景，可能是她这个圈子的人的生活常态，但一定不是普通人的。
普通的绝症病房，是《亲爱的小孩》里那种，壅塞、嘈杂、拥挤……病人家属会为了一笔救命钱要卖房子、跟全家人闹翻。
懂事的人一定是经历了太多；一直天真烂漫、不谙世事的小女孩，一定是被家人保护得足够周全。
所以孟晚舟需要内心强大，隐忍克制，而姚安娜可以对着镜头表达委屈：为什么你们不喜欢我，只喜欢姐姐？
她不是没有事业心，签约当年就发了单曲《Back Fire》、EP专辑《信·望·ART》，上了大热门综艺《中餐厅》。
2022年这才过完了不到一半，再接再厉又发了两支单曲，演了一部短片《海边升起一座悬崖》。
但这些歌也好、电影也好，跟普通人的生活毫无关系，没有直击灵魂的力量。
衣食无忧的温室花朵也不会懂得，做艺人的本分是“娱乐大众”，需要的是放低身段、使出浑身解数去赢得观众的掌声；需要的是无数次熬夜排练、无数次舞台上的公演，搏一个几秒钟的镜头。
含着金汤匙出生、经历无比顺遂的人，因为没有被生活毒打过，没有经历过“双手劈开生死路”式的个人成长，她们呈现出的往往是一种“天然呆”般的单纯。
没有被从C位上撤下过，没有体验过被投资人女朋友换角、哭不出来被导演扇耳光……就演不出杀伐决断的大女主，唱不到深入人心的强者之歌。
所以姚安娜的“作品”，更像是一种自娱自乐，一个青春期小女孩儿的为赋新词强说愁。
出道一年后，姚安娜的路线迭代
现在，姚安娜做的事情依然梦幻而不接地气，但不再像“千金”“公主”时期那么大张旗鼓，而是有点像年少的蔡康永。
这俩人看起来跨度挺大，其实身世、背景相似度极高。
跟市面上的普通“二代”比起来，他们都算是顶配“二代”。
蔡康永的父母亲
“太平轮”就是蔡康永家里的产业，康永哥从小在家听戏看戏，请的都是名角儿；家里牌桌上的长辈，随便挑出一个，都是可以上报纸头条的名字。
吴宇森执导的电影《太平轮》——改编自蔡康永家族的太平轮沉没事件
他小时候被车接车送上学，过上流少爷的生活，感到心安理得：难道别人不是这样生活的吗？
1986年，他拿着父亲的朋友——国际大导演胡金铨的推荐信，到了美国加州大学洛杉矶分校(传说中的UCLA)，念电影电视研究所，1990年拿到编导制作硕士学位。
“二代”们的人生规划中，吃饭穿衣、攒钱买房……这些目标都太具体、太世俗了，他们又无意接手家里的事，那就只有从事文艺，才能安放他们安逸的、贵族气的精神世界。
可是他们又没法真的做到躬身入局，去跑龙套打杂，被导演指着鼻子骂。所以他们会本能地避开实操环节，在自己的小世界里，开出一朵务虚主义的花朵。
蔡康永学的是影视，但在拍《吃吃的爱》之前没做过导演。先在收视率不高的读书节目当主持人，后来阴差阳错成了《康熙来了》里那个“康”。
姚安娜的处女作《海边升起一座悬崖》，导演叫陈剑莹，也是一个自小学乐器、出国读电影的95后文艺青年。
之前也拍过短片，参加过一些电影节，其中《她的眼光》被当成代表作，因为进入了“好莱坞国际电影节”，拿了奖。
这个“好莱坞国际电影节”的含金量到底如何？何晟铭都能拿影帝，答案不言自明。
境外筹措资金拍文艺片，然后上几个非主流影展，就可以自诩为“青年电影人”了。
这种一不为票房、二不担忧投资、三不用顾忌口碑的导演，跟梦想家姚安娜，如同天造地设的精神CP 。
导演在专访里，说了一长串的溢美之词：
我希望这个人物是一个比较空白的状态，不要有特别多的表演技巧，所以一开始我就想起用新人演员。同时在拍摄过程中，我也需要这个演员给我很高的配合度。这两个条件安娜都满足了。
空白、不会演、配合就行——任何专业的成熟导演，都不会这样选演员。
但俩人的这一番合作，导演有了个听起来高大上的成就，姚安娜的宣传稿有了新的内容，她们都得到了自己想要的。
所有看似离奇的事情，背后往往是最通俗的逻辑：
第一代任总做的事情是创业，第二代孟晚舟正在做的事情是守业，最近刚刚入选2022年度“商界木兰”名单。
姐妹俩虽然一个从商，一个从艺，走上了两条不交叉的平行线，但都是正途，没有出格。
老牌企业家有了一个可靠的接班人，跟物质世界打交道；一个掌上明珠从事文艺，跟精神世界打交道。只要她们对自己的角色认可、投入，能让家族的财富&名声有序传承，就是完成了属于自己的任务和使命。
只是，姚安娜的出道，实属时也，运也，对普通人而言没有借鉴性。大部分人如果没有同样的起点，还是要步履维艰地走出一条属于自己的勤勉之路。
而姚安娜如果真有心证明自己不是玩票，就需要打破自己、脱离保护，从单纯小女孩儿进化成独立行走的女性，这是一条更难、更有挑战、且前途未卜的路。
这个家族里，父亲、姐姐都是真的勇士，作为小女儿的姚安娜，会像他们一样勇猛精进吗？我们拭目以待。
