最震撼的交响乐演出（深圳交响乐团在广州星海音乐厅成功挑战马勒第七交响曲）

最震撼的交响乐演出（深圳交响乐团在广州星海音乐厅成功挑战马勒第七交响曲）一个值得乐迷铭记的现场马勒的《第七交响曲》是其最复杂的作品之一，它还有另一个名称——“夜之歌”，以夜晚（黑暗）到白天（光明）为线索展开。时间的流转消弭不安和悲情，也带来欣喜和希望。对于追求愉悦的耳朵，这部作品的体验感常常是一种无助的迷茫和欲罢不能的诱惑。相比在音乐会中流行的第一与第五交响曲而言，第七交响曲上演次数相当少，因此这不仅是难得一见的现场，更是被视为“艰难的挑战”。也正因为如此，一直以来，有实力、有雄心的指挥家和交响乐团总是会主动迎接这一挑战，希望攀登交响乐的高峰。深圳交响乐团在音乐总监林大叶的率领下首度挑战“马七”，这是对广州乐迷们的极大诚意。深交奏“马七”，攀交响乐高峰广州星海音乐厅是全国最好的音乐厅之一，而成立于1982年的深圳交响乐团在40年的风雨求索中也成为了享誉国内外的一流乐团。7月，珠江之畔的星海音乐厅迎来了深圳交响乐团的马勒《第七交响曲》，宾客满座的盛况足见观众对音

广州星海音乐厅马勒《第七交响曲》演出现场。（深圳交响乐团供图）

指挥家林大叶给乐团持续不断地输入从容自信的力量。（深圳交响乐团供图）

读特客户端·深圳新闻网2022年8月2日讯（晶报记者 张羽淳/文 ）广州、深圳，粤港澳大湾区的两大核心引擎城市，直线距离仅百余公里。随着大湾区建设的不断推进，广深“半小时经济生活圈”日渐成熟，尤其是双城文化联动的紧密结合，让穗深两城市民的精神世界有了更多的交融和默契。

7月以来的“畅响湾区”系列音乐会就是在这样的契机下开场的。南粤大地，音乐之声穿越了城市的边界，一流的乐团与一流的音乐厅珠联璧合。

深交奏“马七”，攀交响乐高峰

广州星海音乐厅是全国最好的音乐厅之一，而成立于1982年的深圳交响乐团在40年的风雨求索中也成为了享誉国内外的一流乐团。7月，珠江之畔的星海音乐厅迎来了深圳交响乐团的马勒《第七交响曲》，宾客满座的盛况足见观众对音乐会的期待和喜爱。

“不管到这个世界哪个角落，音乐都是共通的语言，没有语言的墙壁。每个人都能分享音乐的感动。”音乐主题的日本电影《蜜蜂与远雷》中有这样一句话。7月17日，由著名指挥家林大叶所执棒的60人阵容的深圳交响乐团在星海音乐厅内上演了马勒《第七交响曲》，90分钟的鸿篇巨制，带领观众跟随着跃动的音符，重回一百多年前马勒谱写作品的那个时空。

马勒的《第七交响曲》是其最复杂的作品之一，它还有另一个名称——“夜之歌”，以夜晚（黑暗）到白天（光明）为线索展开。时间的流转消弭不安和悲情，也带来欣喜和希望。对于追求愉悦的耳朵，这部作品的体验感常常是一种无助的迷茫和欲罢不能的诱惑。相比在音乐会中流行的第一与第五交响曲而言，第七交响曲上演次数相当少，因此这不仅是难得一见的现场，更是被视为“艰难的挑战”。也正因为如此，一直以来，有实力、有雄心的指挥家和交响乐团总是会主动迎接这一挑战，希望攀登交响乐的高峰。深圳交响乐团在音乐总监林大叶的率领下首度挑战“马七”，这是对广州乐迷们的极大诚意。

一个值得乐迷铭记的现场

林大叶在解读这部艰深的作品时表示，“马七”可能是他指挥过的曲子当中，最难指挥的一首，这是一部十分难啃的作品。但“最难”并没有难倒这位经验丰富的指挥家。在台上，他用行云流水的手势和神态，持续不断地给乐团输送着从容与自信的力量。一如邓布利多的魔法棒挥舞之下，魔幻现实的音乐世界展现在了观众眼前。

低音铺就的幻境中，音乐从大号一个不同凡响的嘶吼开始。前三个乐章引人入胜，气贯长虹。到了“深情的行板”的第四乐章，三段体，小调转大调“夜曲”，加入吉他和曼陀林时，深情款款的小提琴奏出曼妙主题，木管、吉他、竖琴让情思更深更浓，在你的耳畔至心灵间回环融荡，柔情万转。柔能柔到极致，伤能伤至骨髓，情能深入心灵。连续的五个乐章挑战着听众的听觉意志。不断变幻的情绪与管弦色彩，既是五光十色、包罗万象，也可以说是“不知所云”。然而，在林大叶稳而准的精细演绎中，各种乐器条分缕析地展示出精彩纷呈的音乐魅力——包括一直担当主角的双簧管，还有小号、圆号、各位弦乐首席、打击乐、竖琴，以及后来登场的曼陀林、吉他等，尽数释放各自的风采。

这次深交演绎的“马七”，有评论认为，第二、三、四乐章雕刻得相当精细，避免了人们常说的晦涩，倒是可以听到第二乐章的淡然步伐、第四乐章弦乐与木管交错中的浪漫愁怀，以及第三乐章的潇洒嬉戏；不过这些都在最后变得寂静，陷入夜的阴郁与黑暗。当然，最令人振奋的是第五乐章，突然唤醒一切，尤其是后排铜管乐的“火力全开”，具有摧枯拉朽的力量，似穿越黑暗的万丈光芒。实在是难得的现场欣赏体验！勇敢的深交在星海音乐厅又给出了一个值得乐迷铭记的现场。

指挥家林大叶的特点是愿意接受挑战，所以他带领下的深圳交响乐团已然把“挑战高难度”作为常态化，并为此全情投入。乐团首席郭帅是个对艺术相当认真执著的人，他的投入近乎苛刻，对于个别细节方面，在走台时，还在打磨调整。

管乐是马勒作品中常见的“神器”，而深交的双簧管、小号、大管都是久经考验的，每每到了关键时刻，总能够让指挥放心。一位资深乐评人动情地说：“深交弦乐的超强群感、木管的晶莹和谐、铜管的壮丽威严，都给人们留下了深刻印象。而整个乐章的内在含义，亦通过乐团富有逻辑的演绎与变化显现殆尽。特别是展开部的动机式复调处理及再现部的主题呈现，真正达到了感性表现、理性升华的更高层次。”

联动双城文化带动行业经济

中国旅游研究院发布的《2022年上半年全国文化消费数据报告》指出，“潮流文化与传统文化融合，激发都市商圈及休闲街区消费活力”成为文化消费新趋势。专项调研数据显示，文化消费线下场景中都市商圈及休闲街区占比达到55%。在过去两年多，受疫情影响，广东的文艺团体如何“触网”、对接市场、走近年轻人，这些方面的困境和破圈无疑都是穗深文化联动的基础。因此，此次深交乐团带来的马勒《第七交响曲》就像是“破局”的一剂强心针，不仅联动了双城文化，更带动了行业经济的希望。

原辽宁作家协会副主席、《鸭绿江》主编兼社长，现深交驻团艺术家刘元举对此表示，“深广两团由于地域原因，两城是近邻，又有一个特殊原因，深交音乐总监林大叶曾是广交的常任指挥，因此，两家走近是一种必然。最主要的是，深交是个年轻的不断上升的乐团，广交是资深的，广州也是文化底蕴深厚，多去广州，多接触多交流，就会多增长音乐文化底蕴，对于提升深交自身素质，有着重要作用。”来源：晶报