五月天新的旅程一定会更幸福（五月的最后一天）
五月天新的旅程一定会更幸福（五月的最后一天）演唱会前第一次当了志愿者，认识了一帮有趣的人，演唱会结束后因为打不到车和两个朋友在凌晨三点的大街上大声地唱歌（不要学，扰民）攒钱和好朋友偷偷地去看了两次演唱会，在阿信唱《温柔》的时候悄悄地给喜欢的女生打了电话，虽然，女生没接.......感叹于阿信的才华，我开始在本子上抄他的歌词，被老师们收了一本便又买一本，还学着阿信的意境写歌词，发现自己不是这块料偷偷地买了一个MP3，里面下满了他们的歌，回家路上宁可绕远一些也不想让耳机里的歌声早点停下和那个递给我U盘的朋友一起组了一个乐队，第一次表演的曲目就是五月天的《星空》
即便是因为疫情原因无法演出，五月天也没有忘记答应粉丝的“五月之约”，在五月的最后一天，5.31，给所有粉丝带来了这场别样的演唱会。
这条消息把我拉回了15年的那个夏天，一个朋友递给我一个U盘说：“这里面有个乐队的歌很好听，你要不要听听看，还有MV看，你肯定会喜欢。”
后来，我开始听五月天，那时我觉得，怎么会有那么一个歌手的每一首歌都能触动我的内心，年少慕时听《温柔》，自暴自弃时听《憨人》，伤春悲秋时听《你不是真正的快乐》，感怀人生时听《如烟》。
对于我而言，关于五月天的回忆总是美好的。
感叹于阿信的才华，我开始在本子上抄他的歌词，被老师们收了一本便又买一本，还学着阿信的意境写歌词，发现自己不是这块料
偷偷地买了一个MP3，里面下满了他们的歌，回家路上宁可绕远一些也不想让耳机里的歌声早点停下
和那个递给我U盘的朋友一起组了一个乐队，第一次表演的曲目就是五月天的《星空》
攒钱和好朋友偷偷地去看了两次演唱会，在阿信唱《温柔》的时候悄悄地给喜欢的女生打了电话，虽然，女生没接.......
演唱会前第一次当了志愿者，认识了一帮有趣的人，演唱会结束后因为打不到车和两个朋友在凌晨三点的大街上大声地唱歌（不要学，扰民）
歌迷会
每当我再次听到五月天的歌，都是温暖的，它有回忆，有故事，有从前的我，总感觉五月天真的实实在在的参与了我的青春。
那提到五月天，你们会想到什么？
是那首激励了无数备考学子的《倔强》？是那首音乐课上老师教的《知足》？还是那首KTV必点曲目《突然好想你》？
亦或者，你没有关于五月天独有的回忆，但你在很多地方听到或见过过他们，是在同桌的耳机里？还是在B站的跨年演唱会？或者是小时候电视上播放的绿箭广告。
绿箭广告
亦或者，今天是你第一天知道五月天，没关系，因为阿信说“加入五月天，永远不会太迟。”
我们一起“打卡上班”
1
阿信说：“也许你的人生正是黎明时分，也许你的人生正如午后骄阳灿烂，而五月天的人生好像已经慢慢走到了傍晚。”
是啊，唱了22年的他们，已经过了40岁。
年轻时的阿信
可他们的歌里依然还有青春与梦想，好像也不止青春与梦想
让我们把目光拉回到二十六年前，回到“五月天”最年轻的时候
1992年，四个少年先后进入台湾师大附中就读，并加入吉他社，四个少年后来组了一个乐队，取名为“so band”，开启了他们的音乐路途
（师大附中时期的阿信与怪兽）
四个吉他社的少年相聚在一起带着对音乐的追求与向往，在校园里组了一个校园乐队，开启了一段关于青春与梦想的故事。
这四个少年便是后来五月天的主唱阿信，吉他手怪兽，吉他手石头和贝斯手玛莎。
1998年3月29日，随着新鼓手冠佑的加入，五个年轻人在一次青年节的演出后，五月天成团，他们用猜拳的方式选出了队长，而队名则是取自贝斯手玛莎BBS的网名。
同一年的夏天，23岁的阿信和21岁的玛莎穿梭在人群头，他们一次次走进各大唱片公司，将乐团录制的小样交给前台工作人员，紧张又真诚地嘱咐：“请一定要听完再丢掉。”
其中一张唱片逃脱了被扔进垃圾桶的命运，来到了一位音乐制作人的手中，他听完了所有小样后，按照唱片背后的号码拨了过去。
后来怪兽回忆，有一天晚上他接到一个电话，电话那头的人说“你好，我是李宗盛”，怪兽没好气地回到“我还罗大佑呢。”
没想到的是，那头的人真是李宗盛，从此五月天便加入了滚石唱片，这时，离他们成团不到一年
20年过去了，那张寄给李宗盛的demo或许早已不见，五月天却已成为了李宗盛口中的“华语乐坛最成功的乐团”
连阿信自己都说，如果当时能想象到后来经历的一切，他们五个人一定会觉得：“哇，神经病，痴人说梦。”
青涩的五月天，时候阿信还没有那么胖
的确，回头看看那曾经青涩的五个少年
主唱阿信，从小就希望自己可以独一无二，但一直成绩平平，长得也不是很帅，唱歌也没什么天赋，就连去报名参加合唱团，刚发出两个音，老师就把他刷掉了
吉他手怪兽，是个学霸，父亲是律师的他被父亲希望以后能继承自己的律所，或许是青春期的叛逆，也或许是热爱音乐，他选择了音乐这条道路
吉他手石头，小学四年级知道“妈妈”不是亲生母亲，到了初中开始叛逆地翘课、打架。如果不是老师悉心劝导，世界上只会多一个误入歧途的少年。
贝斯手玛莎，绰号“甜甜”，他脸上总是挂着笑容，没有什么大理想，对自己的期待就是“能混口饭吃，出去干什么都好”。
最后一个加入五月天的是鼓手冠佑（图中戴眼镜），在遇见他们之前，冠佑已经亲历过乐团的解散，经营着一家练团室，打算就这样过着收入稳定的生活。
五个不同性格，有着不同追求的人，就那么走在了一起，组了一个乐队。
在我的时代还有唱片行，如同博物馆装满了希望
2
成团初期的五月天和大多数校园乐团一样，写歌、练团，没有任何起色，但他们却不愿意放过每一个旁人看来“难以理解的演出机会”。
炸鸡店开业，老板想请乐队热场子，他们也高高兴兴地去，哪怕酬劳只是一顿免费的炸鸡。更多的时候，是各种不知名的拼盘演出，但看到印着“五月天”的宣传单，他们还是忍不住开心。
阿信与怪兽
可是即便是受到了李宗盛的邀请加入滚石唱片后，五月天依然只是一个打下手的角色，没人愿意真的请他们去演出。
在这段寸步难行的日子里，每当穿行在士林到内湖的自强隧道时，阿信都忍不住问自己：“我们这样下去到底会不会有未来？”
然后，他在心里倒计时，骑出隧道之前，一定要停止一切胡思乱想，把烦恼都丢在隧道里。
后来阿信在歌曲《任意门》中这样写到
“自强隧道，漫长像永远”
自强隧道
不过在五月天最迷茫的时候，前辈们拉了他们一把。
李宗盛从不干涉五月天的创作：“如果你们不自己做音乐，那就不叫一个真正的乐队。”
李宗盛出席五月天新专辑发布会
任贤齐喜欢带着这五个大男孩一起出去演出，被问到为什么时，任贤齐回到：“他们五个人，真的很有意思哎！每次演出赚的钱他们都不拿去吃喝玩乐，他们又没有房贷车贷，问他们要做什么，他们说要存下来买乐器！”
任贤齐和五月天
后来李宗盛告诉五月天，“做完第一张专辑，你们该上班去上班，该上学去上学吧。”
五月天想，既然要做就做到最好，万一，是自己的最后一张专辑呢
目光拉回2010年，一部《春娇与志明》上映，余文乐为杨千嬅点燃一根烟，开始一段爱情故事。
志明与春娇五月天 - 第一张创作专辑
而早在1999年五月天的《第一张创作专辑》里，那首和电影同名的《志明与春娇》就带着五月天从台北走到了台南，这是他们第一次被台湾熟知
五月天 - 第一张创作专辑
之后的每一张专辑，他们都是怀着一样的心态去完成。
第一张专辑是对疯狂世界的好奇
第二张《爱情万岁》讲述了他们心中的爱情
第三张《人生海海》叙说着他们对人生的理解
拥抱五月天 - 第一张创作专辑
隐藏自己的疲倦 表达自己的狼狈
放纵自己的狂野 找寻自己的明天
《拥抱》-《第一张创作专辑》
唱温柔的时候，阿信说把你们电话拿出来，打给你最喜欢的人听
不知道 不明了 不想要 为什么 我的心
明明是想靠近 却孤单到黎明
不知道 不明了 不想要 为什么 我的心
那爱情的绮丽 总是在孤单里
《温柔》-《爱情万岁》
活着不多不少 幸福刚好够用
活着其实很好 再吃一颗苹果
《一颗苹果》-《人生海海》
做完“蓝色三部曲”，五月天也要面临离别——石头去英国读书，冠佑去洛杉矶进修，其他三个人去服兵役。
几乎没有乐团能逃脱“分离即解散”的命运
过去一样，现在也一样，很多歌手，乐队，明显都敌不过服兵役的这段真空期
或许五月天可能到这里就结束了吧。
那场告别演唱会，歌唱完了，台下的人赶也赶不走。
“回家吧。”
“不。”
“回家吧？”
“不！”
阿信看着台下不愿离去的人，唱起了最后一首歌。
所有人都觉得，这是五月天的最后一场演唱会了。
但是，五个赚钱是为了买乐器的人，怎么可能会就此解散
3
2003年8月16日，五月天复出。既然回来了，就要一直唱下去。
这次重新开始，他们还找到了比梦想更珍贵的东西。
那一年，怪兽的妈妈生了重病，为了不耽误出专辑，怪兽在加护病房、录音室两头跑，心力交瘁也不休息。
其他几个人看不下去，每天把录音器材搬到医院旁边的旅馆，等怪兽录音之后再搬回去。
“我妈生病之前，音乐是我的全部。但妈妈生病后，你就觉得音乐什么都不是，只有你的生活、生命才是最重要的。”怪兽后来回忆
从那以后，怪兽开始作曲，把自己对生命的感受放进了音乐里。也明白了比出唱片、开演唱会本身更棒的，是四个与他并肩作战的好朋友。
20年来不变的友情
就这样，五月天回来了，依然充满着期待与梦想，只是这次他们开始学会看看自己周围的朋友，生活。
五月天在后来的创作中开始带入更多的感情，亲情，友情，爱情，当然还有一直以来五月天所追寻的梦想。
第四张专辑《时光机》
第五张专辑《神的孩子都在跳舞》
第六张专辑《为爱而生》
都是如此
好后悔 好伤心
谁把我 放回去
我愿意 付出所有来换一个时光机
《时光机》-《时光机》
如果要让我活 让我有希望的活
我从不怕爱错 就怕没爱过
《孙悟空》-《神的孩子都在跳舞》
像孩子依赖着肩膀 像眼泪依赖着脸庞
像诗人依赖着月亮 像海豚依赖海洋
《天使》-《为爱而生》
4
五月天的歌中歌颂青春与梦想，他们创造梦想，同样，他们也追逐梦想，或许这才是他们最特别的地方
15年前，“无名高地”酒吧还未消失，那是北京地下摇滚青年的圣地。夏天的一场摇滚演出，宣传板上写着主推乐队“未来脚踏车”和“Joyside”，第三排才是来自台湾的五月天。
那场演出的票价是30元，学生价20元，留下来听五月天的人只有20几个，但那一晚，五月天唱的很开心，或许他们不会想到，在多年以后他们会走出小酒吧，到全中国最大的体育馆开演唱会。
“无名高地”的第一次演出
后来，五月天在内地走红了，没有太多的宣传，没有太多的粉饰，他们的歌便开始传到大江南北，《倔强》《温柔》是其中最红的两首。
我 如果对自己妥协
如果对自己说谎
即使别人原谅 我也不能原谅
《倔强》-《神的孩子都在跳舞》
回顾五月天的追梦过程
从2000人的北展剧场、12000人的工人体育馆、18000人的首都体育馆、40000人的首都体育场，再到10万人的鸟巢。
2012年，阿信在第一次站到鸟巢的那一刻说：“今天，五月天终于站到鸟巢了”
而今天的五月天，已经在鸟巢开了11场演唱会，每一场都座无虚席，场场爆满。
他们第一次到鸟巢时，阿信脱下鞋袜，光脚站在鸟巢的舞台上，他说他要好好感受一下鸟巢。
他问歌迷：“你们来到鸟巢花了多久的时间？”
“有的人比较快，20分钟。有的人久一点，2个小时。我也知道有人从很远的地方坐火车来，花了三天三夜。”
“但五月天走到鸟巢，花了十三年”
阿信说着他们的追梦故事，同样也感谢着台下的每一个人。
唱完憨人后，阿信说了那么一段话
第一次听到这些话的我泪流满面
他们歌颂青春与梦想，而他们也在不断地追逐着梦想
这就是五月天
第七张专辑《后青春的诗》
第八张专辑《第二人生》
第九张专辑《自传》
五月天继续诉说着青春与人生的故事
就算会有一天 没人与我合唱
至少在我的心中
还有个尚未崩坏的地方
《我心中尚未崩坏的地方》-《后青春的诗》
天雨粟
鬼夜哭
思念漫太古
《仓颉》-《第二人生》
成就如沙堡 生命如海浪
浪花会淘尽 所有的幻象
存款与楼房 挣扎与渴望 散场
《转眼》-《自传》
5
有人问，已过不惑之年的五月天为什么还在唱着“青春”？
“没有人永远十八岁，可永远有人十八岁，青春是短暂的，可青春又是永恒的”
五月天可以陪你永远年轻，陪你做梦，在你跌倒时把你扶起来继续向前走
五月天出了九张正式专辑，为了致敬他们的偶像披头士，他们曾许诺只会出十张专辑
这23年，五月天的音乐发生了许多变化，但他们始终在用一种温柔的方式，与世界对抗。
阿信也终于通过《成名在望》获得了金曲奖最佳歌词创作者，歌曲中阿信回顾一路走过来的经历
在金曲奖的颁奖典礼上阿信笑谈道：“以后不用在自己的墓碑上刻：这个人没有得过金曲奖了”
他们好像已经老了，他们好像依然年轻，他们开始看得更远，更深，阿信的词也开始慢慢靠近人生
他们依然在唱着青春与梦想，在没人看得到你的时候，他们依然在你的耳机里，陪着你一起追逐梦想，做你人生路上的背景音乐。
五月天想做的音乐，一直都是27岁的阿信说的“那种让人一听，就想听到老的音乐”。就像他们常常还是要听一下披头士，尤其是遇到困难或迷惑的时候。
如今，他们已经将“五月天”打造成了一种文化符号，这个符号，不仅仅是青春和梦想的代名词，也具象化为演唱会的“蓝海”，更是一代人的青春记忆，真实地存在于每个追逐梦想的人的脑海与心房中
这就是五月天，一个说要和歌迷们唱到八十岁的“过气”乐队
- End -
最后，说了那么多
五月份的最后一天，让我们一起听五月天吧
阿信说，听五月天的人，可以不用长大
哪怕只有一首歌的时间
