吴大羽无题作品欣赏：赵吴以后 独见陈君-陈大羽大师的作品
吴大羽无题作品欣赏：赵吴以后 独见陈君-陈大羽大师的作品20世纪杰出的写意花鸟画大家，他在继承传统的基础上大胆创新，他深刻领悟到中国书画创作的精髓，以笔墨的章法彰显中国书画的精妙，以笔墨的性情凸现中国书画的神韵，并且以他丰硕的创作成果，映现了中国书画的无穷魅力。陈大羽（1912-2001)笑待锦花裀上，双鸾舞彻梁州。宋·史浩《清平乐·池台非雾》
池台非雾。缥缈双溪路。
家在江南佳丽处。看取谢公风度。
蟠桃酒酝千秋。金伙欲上迟留。
笑待锦花裀上，双鸾舞彻梁州。
宋·史浩《清平乐·池台非雾》
陈大羽（1912-2001)
20世纪杰出的写意花鸟画大家，他在继承传统的基础上大胆创新，他深刻领悟到中国书画创作的精髓，以笔墨的章法彰显中国书画的精妙，以笔墨的性情凸现中国书画的神韵，并且以他丰硕的创作成果，映现了中国书画的无穷魅力。
陈大羽外孙，陈大羽艺术研究会会长，上海嘉禾拍卖有限公司顾问韩宁宁先生在上海嘉禾对陈大羽先生作品审定解读。
文/韩宁宁
近年来陈大羽先生的山水作品见的不多，尤其是七十年代后期的山水在市场上出现的更为少见，许多精品作品都被世人所收藏着。以前我在文章里隐约介绍过大羽先生是五项全能的大画家。这包括了他的大写意花鸟画和早期的人物画以及他五十年代至七十年代的山水作品，看过这些作品的人大多数赞叹不已，印象深刻，想不到他的山水画的那么精细，尤为突出的是他的山水写意部分，与众不同，显然他是一位大写意的大家。除了大写意花鸟画之外，他的书法和篆刻也具有别样的风格与独特的艺术造诣，他无愧是时代造就出的一位领军宗师。
早在1956年他与李可染先生一同外出写生就证明了他在山水画上的超高的功底和造诣，他以奔放的墨韵和精炼的笔墨以及线条的勾勒画出了一幅幅生动活现的山水名山胜地，他笔下的作品始终贯穿着中华民族传统的笔墨情怀，不仅传承了古人的传统技法，更追求艺术上的审美和高度，难怪早年宾虹老也极力推荐他为自己的弟子，要不是齐白石爱才力挺他，也许他也会和李可染先生一样拜了这两位近现代的大师。
从历史的角度去解读陈大羽先生的绘画作品，可以追溯到四十年代初期他画的山水，因他早年酷爱明代的徐渭和沈周，又在大写意花鸟画上穷追青藤、白阳，在这之后，又深入研究了扬州八怪的绘画史，接受过赵之谦、吴昌硕的艺术熏陶，所以他被白石老发现，收为高足，早期还把他误认为是吴翁的弟子，其实那个年代由于消息的闭塞就连白石老人也不知道吴昌硕早已过世，为了更好的延续发扬大写意花鸟画的脉络，他最终选择拜了白石老人，成为他最得意的门生之一。
齐白石爱才和黄宾虹一样都是顶级的近代大师，白石老人对世人这样的评价陈大羽；“赵吴以后，独见陈君”意思是说；赵之谦、吴昌硕以后，独有陈大羽了！这是齐老对大羽先生的最高评价。在半世纪过后的今天读他的作品还是那么令人寻味，震撼有余，意味深远！
我见过一幅陈大羽先生早年的山水早到1948年，画作十分注重笔的运用以及笔墨的韵味，在线的处理上既有传统文人画的笔法又有写意绘画之气韵，笔墨功力厚道，这和沈周的笔路十分相符，相信这类山水当下也难得少见，很值得大家去深入研究。如今过了这几十年这类的山水作品还是那么耐看，他的确是一位实力派的大画家。
这幅1978年所创作的【漓江风貌】也是一件自五十年代后不多见的山水作品之一，能保留至今也实为不易。七十年代末他从广州到广西一带考察写生，一路上看到祖国的大好河山，大开眼界，赞声不绝，勾起了他对山水画的浓厚兴趣。他一边创作大写意花鸟一边不时被桂林的美丽风光所吸引，在桂林他画了多幅风景和著名的象鼻山，在当时许多人向他求墨宝，其中就有这幅送友人的【漓江风貌】作品。
一位画友曾问过我：“我还是头一次看到陈大羽的山水画和李可染的画很类似？为何他不继续画山水呢？” 其实这个故事说起来很复杂。简单地说，大羽先生是科班出身，在就读上海美专的时候，就才艺超群，不仅主攻大写意花鸟画也时常画些山水和人物，在大写意花鸟画的笔墨基础上强化自己各方面的修养，到了五十年代初期他成为了一位绘画的开拓者，走在与时代共存的艺术之路上，他不仅传承了齐白石的画风，更突破了齐派艺术的独特风格，成为了一代大家！
陈大羽
漓江风貌
设色纸本 立轴
戊午（1978年）作
题识：寅春同志指教，戊午大羽写于桂林客次。
钤印：大羽
出版：《陈大羽》纪念陈大羽100周年诞辰书画精品集P84，古吴轩出版社，2012年11月。
说明：上款人“寅春”为缪寅春。原扬州市轻工业局局长。
70×46cm
