古装剧打戏那些惊艳我们的招式（没点功底别演武侠剧）
古装剧打戏那些惊艳我们的招式（没点功底别演武侠剧）不仅演技了得，郑少秋依托外形优势，他的穿衣造型也非常完美，楚留香中总是一身刺绣白衣，衬托的他整个人有种圣洁的帅气。要说能把打戏演的这么绝，除了有一定的动作戏基础，更多的是他对角色的把握和演技的加持，对美好事物的喜欢，混迹江湖的随性洒脱，但依旧保持文人的儒雅和风度，完全没有放浪形骸。当年在出演楚留香这部剧时，郑少秋一身白衣风度翩翩，配上儒雅的折扇，扇面一开一合，直接将他将附庸风雅的气质演绎的淋漓尽致。剧中他更是凭借各种流畅的武打动作，让人看的眼花缭乱，这场翻身下马对打的戏，一把扇子可以向前迎敌，抛出去击打对方，也可以挡下对手的攻击，简直成了一把趁手的兵器。这样行云流水的扇子打戏，放在现在的娱乐圈，又有几个小鲜肉能做到。
如果说现在的打戏也叫真功夫的话，那这几个男神的武侠打戏可以直接封神了，随便一个拉出来都比现在那些把大刀耍出麻花的绣花枕头强，真的，没点真功夫就不要揽这打戏的活了。
实在不行，就和这几位男神学学，任何一个放在现在的影视剧，绝对都是绝杀的人物，不信你来看。
一、郑少秋 《楚留香》舞扇子第一人
说到古装剧里的打戏，除了近距离的手脚并用，很多时候也会用到道具，早些年的打戏中，最爱用的就是扇子，而把扇子舞出刚柔并济范的，还要属祖师爷郑少秋了。
当年在出演楚留香这部剧时，郑少秋一身白衣风度翩翩，配上儒雅的折扇，扇面一开一合，直接将他将附庸风雅的气质演绎的淋漓尽致。
剧中他更是凭借各种流畅的武打动作，让人看的眼花缭乱，这场翻身下马对打的戏，一把扇子可以向前迎敌，抛出去击打对方，也可以挡下对手的攻击，简直成了一把趁手的兵器。
这样行云流水的扇子打戏，放在现在的娱乐圈，又有几个小鲜肉能做到。
要说能把打戏演的这么绝，除了有一定的动作戏基础，更多的是他对角色的把握和演技的加持，对美好事物的喜欢，混迹江湖的随性洒脱，但依旧保持文人的儒雅和风度，完全没有放浪形骸。
不仅演技了得，郑少秋依托外形优势，他的穿衣造型也非常完美，楚留香中总是一身刺绣白衣，衬托的他整个人有种圣洁的帅气。
而私下里，他喜欢一身大衣配上休闲毛衣，脸上挂着柔和的笑意，太有魅力了。
二、焦恩俊 宝莲灯 天界男神
既是古装男神，又是打戏天花板，焦恩俊的帅，是至今无法复制的存在。
当年他在宝莲灯里饰演的二郎神，一身银白盔甲，手持三叉戟威武霸气，把对沉香深沉的爱演的是那样有层次感，甚至就连空中飞行的戏也能演的完美无瑕。
别的演员空中吊威亚飞行，落地的时候多少都能看出点破绽，但焦叔却丝滑的就像没有吊威亚一样，尤其是紫竹林突然转身的那场戏，直接让网友们惊呼这简直和真的会飞没区别，妥妥天神下凡演自传。
当然，除了演技，在这部剧中，二郎神也贡献了很多武打戏，比如和郑少秋一样，能把一把折扇打出冷兵器的力量感，还有那把随时变幻的三叉戟，更是被他发挥出无限威力。
在和孙悟空和二师兄对战的戏份，还有给沉香放水的对打戏，每一招一式都是那样流畅自然且充满威力，就连手招的力度，和下劈的角度都能让观众看出他功力的深厚。
这样的打戏，比起现在影视剧中没有依托，违背物理常识的魔法攻击，不知道要高级多少倍，那些转个花刀都能把自己伤到的小鲜肉，在焦恩俊的二郎神面前，简直就是小儿科般的过家家。
三、赵鸿飞 惊险刺激
作为京剧武生出身的赵鸿飞，本身就有着不错的武功底子，看他的武打戏，不仅动作还原度高，而且打斗的力度也是实打实看的见的，和那些花拳绣腿比划动作的完全不同。
就拿他饰演的木狼神君，清冷的面庞，配上招招要人命的狠劲，以及无敌连贯丝滑的动作，让人看的眼睛都不敢眨，生怕错过了重要动作。
这场一对多的打戏，借助刀压在桌子上的力度，让身体瞬间后退，再以脚抵墙的回力，飞身打回来，这一连串的动作，简直太丝滑了。
这样堪称真功夫的演绎，在他和主角打斗时，时常让观众捏一把汗，既想让他多打一会，又害怕他把对方打死了，真是惊险刺激极了。
不过别看剧中的木狼神君总是一身绿衣披风，看起来高冷又疏离，但现实中的赵鸿飞，却时常喜欢一身黑的造型，冷峻中带着一抹强硬的气息，有种深藏不露的气势。
四、古天乐 实力雄厚
说到古天乐的古装剧，很多人第一反应都是《神雕》里的杨过，但其实，白古时期，他还曾饰演过古龙小说改编的《《圆月刀》，在这部剧中，不仅有各种儿女情长，而且也有不少武打戏份。
这场对战的戏份，一把生猛硕大的大刀被古天乐使出万般变化，从这场戏份不难看出，虽然这个时候的古天乐还有点玉面朗的俊朗感，但有了这个重型武器，让他的打戏动作都变得沉稳厚重起来。
这里的打戏，就少了招式上的变幻，更多的是突出武器借助招式发挥出来的力度威力，所以在动作的诠释上，古天乐的表现还是可圈可点的。
前面提到，这部戏除了各种打戏，还有很多儿女情长的戏份，搭档的也都是一些大美女，因此古天乐在剧中的服装和造型也有了诸多变化。
不过，别看他在剧中穿衣造型这么讲究，但是到了剧外，他的穿着却很单一，很多时候都是一件得体的西装，或者是一个简单的夹克就出门，非常随性。
五、张智尧 书生打戏天花板
张智尧饰演的花满楼，简直就是病娇文弱书生的天花板，这部剧中，张智尧饰演的花满楼，从小失明但武功不俗。
从外形看，也是一个仪表堂堂的帅哥，然而更绝的是，在这个先天残疾的人设加持下，直接让这个角色带有一丝娇弱感。
这种娇弱体现在他消瘦的身型和看不见的路的残缺感，同时也体现在他打戏时的那种阴柔夹带着刚硬的气场。
他的动作戏，其实是带着人物属性在里面的，区别于焦恩俊打戏的那种力量压制，张智尧在剧中的打戏，更多的体现是以柔克刚。
而能将以柔克刚发挥到极致的打戏武器，自然是古装剧中必不可少的折扇，既能防御也能进攻，必要时，还能抵挡暗处飞来的暗器，直接让残疾却非一无是处的病娇美男子有了具体化。
剧中儒雅白衣的造型很好演绎了角色的性格，而剧外他的穿搭却是另外一种风格，得体的黑色西装，将年龄带来的沉稳和自身的儒雅完美结合，有一种更为游刃有余的松弛感，有魅力的大叔一枚。
六、何家劲 好看的打戏
现在回头看，当年的演员真的随便拉出来一个都能吊打现在所谓的偶像派整条街，就拿何家劲饰演的经典展昭，当年一上映，几乎万人空闲，国内国外都大受欢迎。
一身红官衣，白色衣服，配上剑眉星目的五官，单看长相就不难发现帅哥的气质，就连稍不留神就容易显出“公公”即视感的两绺帽绳，都能被他诠释出儒雅的气质。
除了仪表堂堂的妆造，这部剧中何家劲还贡献了很多精彩的武打戏，常年不离手的宝剑，被他玩出各种花样，360花式转已经不奇怪了，他还能一边对打一边舞剑，极具美感。
而何家劲的打戏，是一种融合的美感，既有孔武有力的厚重感，同时又有儒雅的巧劲，随着招式的变幻，在动作流畅的基础上，更多了一份代入感和欣赏的意味。
不过戏里看着儒雅的何家劲，在戏外的穿着打扮却更偏硬汉风，一件皮夹克搭配红色内搭的造型，衬的皮肤更加黝黑，也更加结实。
七、苏有朋 以柔克刚
别看现在的苏有朋上了年纪，但当年在古装剧里，他可是玉面书生的完美写照，尤其是他演的花无缺。
一身白衣配上束起的长发，在这张精致五官的衬托下，活脱脱一个富家公子哥，当然外形上的优势并不是苏有朋的必杀技，他的演技在当年也算是出类拔萃的。
就拿简单的一个行走的坐卧，他都能演出古人的韵文，脚步的轻重缓急，配上优雅提裙，摆尾落座，折扇打开的瞬间还原古代人的含蓄，而不是像现在新生代演员的那种大大咧咧。
除了演技，苏有朋的打戏也是非常了得，纵观他的动作，都透着一个巧字，因为公子哥的外形，很难诠释出打戏里那种孔武有力的粗旷感，于是他利用自身优势，借助巧劲，营造一种四两拨千斤的视觉感。
这样一来，也能让大家看到不俗的精彩打戏，花无缺是这样，张无忌里也是如此，这也算是苏有朋打戏的一个特点了。
在剧里，苏有朋饰演的角色总是有各种穿不完的华贵服饰，处处体现着他儒雅公子的风范，而到了剧外，他个人更喜欢年轻有朝气的休闲装，中餐厅里他的很多私服都是活力的休闲装，衬托的他更年轻。
八、黄海冰 快准狠
在《武林外史》这部剧中，黄海冰饰演的沈浪给大家留下了深刻的印象，不仅古装扮相英俊潇洒，就连剧中的打戏，都让人忍不住一再回看，因此但凡提到古装男神的打戏，肯定少不了沈浪。
这部剧中，沈浪是一个赏金猎人的定位，但因为和白飞飞朱七七之间的爱恨情仇，引发了一系列的连锁反应，前期他背负报仇的执念，是一副慵懒不愿理事的态度。
但行侠仗义的秉性让他无法一直如此下去，在遇到白飞飞和朱七七以后，各种复杂的局面纷至沓来，好在他的有着聪明的大脑和精湛的武功，这才能从一众麻烦中安然脱身。
那么，既然是江湖侠客，沈浪在剧中的打戏自然不少，最为经典的就是破庙救人那一出戏，前后就一分多钟的时间，他完成了勘查，进屋对打救人，然后带人出门瞬间善后接招。
难怪网友戏称，沈浪的打戏需要降倍速观看才能看清他的动作，不仅动作潇洒自如，就连打戏过程中他的仪态也是完美无暇，练武之人，腰板永远挺得笔直，居高临下威慑人时的眼神，也是一丝不苟。
不过别看沈浪在剧中总是潇洒自如的造型，在剧外，他穿衣打扮却更休闲一些，哪怕是西装，也是选择自然的休闲款，少了剧中的凌厉，多了一抹儒雅的温和内敛之感。
九、沈晓海 扇子精
如果说老一辈的打戏有郑少秋和焦恩俊，那么新生代里能拿得出手的，就要数沈晓海了，这些年来他演了不少古装剧，虽然不都是主角，可是他精湛的打戏还是收到了观众的认可。
别看他现在的私服简单，乍一看并没有给人很惊艳的感觉，但是当你看到他在剧中的古装造型时，就会被他一边耍帅一边打架的俊颜吸引。
就拿他在大唐游侠中饰演的扇子精王龙客，一把普普通通的扇子就被他耍出无数种花样，难怪网友戏称他就像是扇子精转世，简直太丝滑了。
这里的出场，人还没到场，扇子率先飞出来横扫一片，又飞回他的手中，接着一两个漂亮的回扇，直接帅气亮相，只见一身白衣，略显松弛的发型，配上不羁的笑容，斜坐高处，妥妥一个帅气型男。
一把折扇对战冷兵器长剑，丝毫不落下风，一招一式都尽显扇子的灵巧，直接将儒雅和洒脱完美结合。
当然，沈晓海对王龙克的塑造，不仅仅在于打戏，还有他演技上的加持，在做一些酷帅的打戏动作时，他即演出了角色的嚣张狂妄，但一点却不显得油腻得瑟，火候把握的非常好。
十、修庆 演出真功夫的感觉
有着武生基础的修庆，从1995年就进入了娱乐圈，前后出演了不少古装剧，但直到后来在03版本的《天龙八部》里饰演的慕容复，才再次让大家见识到他的真本事。
这部剧中修庆有很多武打戏份，而他的打戏不仅仅时动作上的展示，更多的是借用肢体表情等，来呈现的复合式的武打戏。
就像这场开打前，皱起的眉头，配上冷绝的眼神，还有竖起两根手指的细节，整个就给人一种他好像真的会功夫，他在展示真功夫一样的错觉。
还有很多个一边打一边360度疯狂旋转的酷炫镜头，地上扬起的尘土，直接让看的观众疯狂带入，让众人纷纷感叹，他将慕容复演活了。
不过，别看在剧中这么精致的慕容复，在剧外的服装却非常随意，一件红色的拉链毛衣，看起来极为家常，却被他穿出一种呼之欲出的气势，有种别样的魅力。
十一、乔振宇 教科书版的示范
说到乔振宇，自然就不能少封神的《雪花女神龙》，这部剧中的乔振宇直到多年以后依然是无数网友心目中的白月光，不过要说打戏，还要看《书剑恩仇录》。
这部剧中乔振宇是一人分饰两角，难度相对比较大，但是他抓住了总舵主的人物特点，和福安康之间的区别，小到随身配饰，大到穿衣风格，都有决然的不同，让人一看就能区分出两人的不同。
当然，除了出色的演技，乔振宇在这部剧中还贡献了很多精彩的打戏，飞身跃起的动作，丝滑的就像没有吊威亚，还有这横批的动作，简直就是无数招式的标准示范。
难怪网友们纷纷总结，乔振宇的打戏是这部剧最大的看点，不过虽然剧中乔振宇因为两重身份的要求，有很多套别样的造型。
但离开剧以后，他个人的私服，还是比较儒雅的，一套简单的西装就是他的最爱。
十二、吴京 率性洒脱
看多了吴京的现代打戏，你还记得他还是奶油小生时，演过的古装武打戏吗，最出名的就是小李飞刀中的阿飞。
桃花林里，李寻欢在亭子里喝酒，阿飞在桃林里练剑，一边练还一边挑衅李寻欢和他比武，两人来了一段隔空对打，一招一式，都有板有眼，比实战对打的动作戏多了一份美感。
还有后来慵懒坐卧在树林间，看到被欺负的女孩时，发一个飞身下树来了一段绝地追击英雄救美。
对比李寻欢张弛有度的武打动作，阿飞在这部剧的打戏更多的都凸显出一众率性而为的洒脱感，也许少了力量的压制，但多了酷帅的气质。
不过，如今再看当年这部剧，才发现当年的吴京真的好嫩，一件乱搭的奇装异服，都能被他穿出清新脱俗的韵味。
这倒是和他在戏外一件西装穿很多年，一个简单的短袖就能出现在活动现场的随性非常吻合。
好了，看完这12位古装男神的精彩打戏，你最欣赏谁的呢？虽然现在的打戏简直就是小儿科，但是我们还要心存希望，当演技为王的时代回归时，我们梦想中的那片武侠之地，一定会再次绽放光彩。
再偷偷问一句，当年看这些打戏时，有人跟着偷偷练过吗？欢迎来评论区一起聊聊。
